Iregular - About

Iregular est un studio d’art numérique basé à Montréal qui crée des installations audiovisuelles, des sculptures à grande échelle, des projections architecturales et des scénographies, en mettant l’accent sur les expériences interactives et immersives.

À la croisée de l’art et de la technologie, ces œuvres expérimentent la géométrie, la lumière, le son, la typographie, les mathématiques, les algorithmes, les protocoles de communication, l’IA et l’apprentissage automatique. Iregular développe également ses propres technologies propriétaires.

Le studio travaille avec les combinaisons infinies et aléatoires produites par des systèmes interactifs que le public finit par influencer et transformer. L’interaction est au cœur de tout.

Seule la relation entre le public et l’installation finalise l’œuvre et lui donne un sens.

Iregular a un portfolio de plus de 50 œuvres d’art qui ont tourné dans près de 30 pays et a reçu une longue liste de prix et de récompenses pour le design, la technologie et la créativité de ses productions.

Iregular a été fondé en 2010 par l’artiste colombo-canadien Daniel Iregui.

Notre équipe

Daniel Iregui

Founder & Creative Director

Hind Azennar

Directrice générale et Productrice exécutive

Xavier Tremblay

Directeur technique

Alice Sanz

Directrice Multimédia

Celia Genevois

Directrice artistique

Guillaume Turgeon

Développeur en chef

Lina Nguyen

Coordinatrice de production et de ventes

Dana Ryashy

Développeuse et Codeuse créative

Hugo St-Onge

Technologiste en chef

Mariam Assaf

Rédactrice

Notre processus :

Création continue

Nous sommes constamment en recherche et en expérimentation, développant un répertoire d’idées en constante évolution qui nourrit la création de nos œuvres et de nos technologies.

Concept

Chaque projet débute par des questions. Nous définissons ce que l’œuvre doit communiquer, susciter ou remettre en question avant même de réfléchir à la manière de la réaliser.

Design et R&D

Les concepts prennent forme à travers le prototypage, les essais et l’itération. Chaque décision est explorée jusqu’à ce que la vision créative et l’approche technique fusionnent.

Production

Le code est notre principal outil de création. Nous utilisons plusieurs langages de programmation ainsi que nos technologies propriétaires pour transformer systèmes visuels, conception sonore, données captées, scénographie et expérience utilisateur en une œuvre unique et cohérente.

Intégration

Chaque projet est livré, installé et calibré dans son environnement final. Il s’agit de la dernière occasion pour nous de pousser le projet plus loin et d’en affiner les détails, ces derniers ajustements faisant toute la différence.

Opérations et soutien

Nous concevons des expériences capables de fonctionner de manière autonome, avec un démarrage, un arrêt ainsi qu’un contrôle automatisés des visuels et du son. Nous assurons également une surveillance continue à distance afin d’anticiper les problèmes potentiels avant qu’ils ne surviennent.

Approche Artistique

Nous créons des œuvres d’art numériques qui explorent la relation entre les êtres humains, la technologie et les espaces qu’ils habitent.

Qu’elles soient interactives ou génératives, permanentes ou temporaires, visuellement riches ou centrées sur le son, présentées en intérieur ou en espace public, nos œuvres cherchent à créer des expériences qui vous captivent, éveillent les sens et continuent de résonner en vous longtemps après.

Nous développons nos propres technologies créatives et logiciels. En façonnant non seulement nos œuvres, mais aussi les outils et les processus qui permettent leur création, nous demeurons libres de créer sans contraintes externes. Toutes nos œuvres sont le fruit d’une création collective du studio, reflétant notre conviction que la créativité naît de la collaboration plutôt que de l’expression individuelle d’un seul artiste.

Le design est le cadre à travers lequel notre travail est conçu. Inspirés par la typographie, le design d’objet et les systèmes de grille, nous recherchons une beauté qui émerge de systèmes capables de générer une infinité de variations tout en préservant leur cohérence et leur clarté.

Nous créons des systèmes vivants, en perpétuelle évolution. Nos œuvres ne sont jamais véritablement achevées. Elles se transforment continuellement, portées à la fois par le hasard intégré à leur conception et par la participation expressive des personnes qui les expérimentent.

Si notre médium est numérique, notre sujet est et restera toujours profondément humain. Nous explorons délibérément des thèmes qui résonnent à travers les cultures et les horizons. Notre ambition est de créer des œuvres accessibles au plus grand nombre, capables de toucher autant de personnes que possible.